２０世纪５０年代在北京纪念鲁迅生辰和忌辰的活动中，作为全国文联副主席的梅兰芳不仅从不讲话，而且很少出席，即便是勉强来了，也往往是迟到或早退。

    一代京剧大师对鲁迅如此的反感，皆缘于鲁迅生前对京剧及梅兰芳个人不留情面的批评、挖苦和讽刺。

    对于京剧，鲁迅小时候就不怎么喜欢。到了五四时期，鲁迅对京剧的偏见并没有改变，甚至不承认京剧是戏，认为它只是“玩把戏”的“百纳体”，“毫无美学价值”。

    如果鲁迅仅仅否定京剧也就罢了，最要命的是他对于梅兰芳苛刻的人身攻击。１９２４年，鲁迅写了《论照相之类》，认为梅兰芳饰天女、演林黛玉等，眼睛凸、嘴唇太厚，形象不美。对于京剧艺术，鲁迅最反感的就是像梅兰芳这样的“男旦”，他挖苦说：“我们中国最伟大最永久的艺术是男人扮女人。异性大抵相爱。太监只能使别人放心，决没有人爱他，因为他是无性了，——假使我用了这‘无’字还不算什么语病。然而也就可见虽然最难放心，但是最可贵的是男人扮女人了，因为从两性看来，都近于异性，男人看见‘扮女人’，女人看见‘男人扮’，所以这就永远挂在照相馆的玻璃窗里，挂在国民的心中。外国没有这样的完全的艺术家，所以只好任凭那些捏锤凿、调彩色、弄墨水的人们跋扈。我们中国的最伟大最永久，而且最普遍的艺术也就是男人扮女人。”

    １９３４年１１月５至６日，鲁迅化名“张沛”又发表了《略论梅兰芳及其他（上、下）》。上篇中说：梅兰芳不是生，是旦，不是皇家的供奉，是俗人的宠儿，这就使士大夫敢于下手了。士大夫是常要夺取民间的东西的，将竹枝词改为文言，将“小家碧玉”作为姨太太，但一沾他们的手，这东西就要跟着他们灭亡。他们将他从俗众中提出，罩上玻璃罩，做起紫檀架子来。教他用多数人听不懂的话，缓缓的《天女散花》，扭扭的《黛玉葬花》，先前都是他做戏的，这时却成了为他而做，凡有新编的剧本，都只为了梅兰芳，而且是士大夫心目中的梅兰芳。雅是雅了，但多数人看不懂，不要看，还觉得自己不配看了。名声的起灭，也如光的起灭一样，起的时候，从近到远，灭的时候，远处倒还留着余光。梅兰芳的游日、游美其实已不是光的发扬，而是光在中国的收敛。他竟然没有想到从玻璃罩里跳出，所以这样的搬出去还是这样的搬回来。

    客观地说，鲁迅有关京剧及梅兰芳个人的评论中，表现出不少的片面和偏激。

    《略论梅兰芳》一文发表以后，由于鲁迅用了笔名的缘故，当时并未引起轩然大波。天下没有不透风的墙，后来，梅兰芳到底知道了此事。鉴于鲁迅文坛上的“圣人”地位，梅兰芳不可能以眼还眼，而每逢鲁迅的生辰或忌辰，他也只能以早退或迟到来无言地表示心中的不满。 (责任编辑：鑫报)