萧红是个有思想的作家，她的作品深蕴着文化启蒙的内涵，对人的生存状态有着独到的观察和深度思考。在萧红生命的最后四五年里，既是她短暂人生的最后一段时光，也是她创作的高峰期，尤其1940年1月到香港后，完成《呼兰河传》、《小城三月》和《马伯乐》等百年传世经典，显示其思想艺术的成熟。
 

“不以诗名，别具诗心”
 

　　“一切艺术品都忌做作，最美的字句都要出之自然，好像天衣无缝，才经得起时间考验而能传世久远。”
 

　　我们知道，萧红的童年虽然缺少爱，亲情是不完整的，只有关爱她的老祖父。但另一方面她并没受到过多的传统思想的浸染和成规的教化。打个比喻，她好似北方原野上无拘无束、自在随性长大的一株小花草。她的头脑中很少有条条框框的束缚，追求自由自在、不受拘束，无论是她个人的流浪生活，还是文学写作有着自己的想法和风格。很多人读了感到内容和写法都不太习惯，但读了又放不下，不由分说地爱上了。她的风格是天然的、有原生态的味道，表现出十足的个人性和个性化，学者们也认为，她是天生的先锋派，常常能别出心裁，有着与众不同的文学天分。
 

　　我们知道，中国传统的文学观是文以载道，就是说文学创作一般都要先入为主地表达一定的主题思想。但萧红不按这种套路的写作，对于读惯了载道文学的读者自然有些不习惯。当时的文坛不乏质疑之声，说她的小说无论结构还是行文，都不同于严格意义上的小说，就连对她的文学天分非常欣赏推重的胡风，在1935年写《〈生死场〉读后记》一文中也指出萧红的写作上的弱点，认为“语法、句法太特别了……对于修辞的锤炼不够”。对此，萧红有自己的观点，她说：“有一种小说学，小说有一定的写法，一定要具备某几种东西，一定写得像巴尔扎克或契诃夫的作品那样。我不相信这一套。有各式各样的作者，有各式各样的小说。”
 

　　萧红的不拘泥的文学风格，在《呼兰河传》表现得最为突出。她忠实于自己的感觉，书写自己的眼睛看到的，自己的心灵体验到的，艺术上坚持自己的路子，打出了灵动而别致的艺术风格。对此茅盾给予肯定，并说《呼兰河传》关键不在“不像一部严格意义的小说，而在于它这‘不像’之外，还有些别的东西——一些比‘像’一部小说更为‘诱人’些的东西：它是一篇叙事诗，一幅多彩的风土画，一串凄婉的歌谣”。
 

　　萧红的文学直面人类，直面世界，旨在消除愚昧，说出真理，不为任何的意识形态和理念束缚，她的作品中没有丝毫刻板僵硬的概念化和先入为主的主观化的色彩，有的是率真的、透明的、毫无造作的、本真的描写，呈现的是原野上自由自在生长和奔跑的灵魂和生命。萧红的创作采用儿童视角，女学者赵园曾经说过：“萧红作品提供了真正美学意义上的‘童心世界’，而且那是她作品中最有光彩的世界。”也许并不是一种历史的巧合，萧红出生在6月1日，就是儿童节的这一天，的确，她的作品呈现的童心和儿童视角，都非常突出而独特。
 

　　一般来说，每个人随着成长，都会或多或少渐渐失去可爱而珍贵的童真，更难得保持一颗童心，童心在文学创作中尤为可贵。萧红拥有着宝贵的童心，她笔下的人和事，在透明纯净的童心的烛照下，都是活生生的，“像行云流水一样自由自在，像清冽的空气一样新鲜。”儿童视角常常带来的是“越轨的笔致”（鲁迅语）。
 

　　萧红的作品蕴蓄丰厚的思想内涵，也葆有永久的艺术魅力。但英才天妒，“落红萧萧”，作者的生命力和作品的生命力常常是悖论性的。
 

　　1942年1月22日，萧红病逝于沦陷后的香港，葬于浅水湾，年仅31岁，可谓“叶落他乡情难酬”。萧红临终写下：“我将与蓝天碧水永处，留得那半部《红楼》给别人写了。／半生尽遭白眼冷遇……身先死，不甘，不甘。”人们不禁感叹，天涯孤女，红颜薄命，空负了满腹才情！她把永远的遗憾留给了她所眷念的人间。

　　于文秀 1965年7月生于吉林省通榆县。黑龙江省文联副主席，黑龙江大学艺术学院院长，博士生导师，兼任黑龙江省文学学会副会长、黑龙江省文艺理论学会副会长、黑龙江省萧红研究会副会长、黑龙江大学萧红研究中心主任。享受国务院特殊津贴,曾荣获黑龙江省社会科学优秀成果一等奖共4项、黑龙江省高校人文社科优秀成果一等奖共5项。主持国家社科基金项目、教育部人文社科规划项目、中国博士后科学基金项目、黑龙江省社科规划项目等10余项。在《文学评论》、《文艺研究》《哲学研究》等发表论文60余篇，出版著作4部。 (责任编辑：鑫报)